周晨辉的画外音—关于艺术的对话

卜庆祥(作家、美术评论家，以下简称卜)：品茗谈艺，乃人生一快事。今天我们坐下来，一边儿喝茶，一边儿谈谈艺术。 周晨辉（鞍山师范学院美术学院院长，以下简称周）：关于艺术的话题相当广泛，我们从何谈起？ 卜：作为美术学院的院长，面对学院诸多的学科、专业和近千名学子，自身还从事油画和水彩画创作，你是如何看待画家这一职业的？画家的作品一旦面世，你如何看待众多艺术受众在艺术赏析方面的作用？ 周：我们追寻人类历史和世界美术史的发展轨迹可以看到，这两个历史进程是交织和叠加的。考古发现证明，美术寓于人类早期的生产活动之中，那些关于美术的创造和当时大众对这些创造的欣赏、传播和利用，构成了人类文明的重要发端，助推了人类历史的发展。迄今为止，人类的精神世界和物质世界从未离开过美术。因此，美术创造和美术赏析是不可分隔的整体，前者是作者的创造，后者是赏析者的再创造。具体地讲，一件艺术品诞生后，其本身的创作意图、思想情绪、绘画能力、绘制过程，乃至工具、材料等，就一目了然了，不必对作品再做进一步解说。然而，我始终认为艺术品的生命，是由两个阶段连接而成，前一阶段，是画家从构思到完成的过程，这个阶段是有限的。后一个阶段是接受读者赏评的过程，这个阶段的实现或许是漫长的。无数经典画作穿越了时空，映照了后世，影响深刻恒久。 周晨辉 耍崃赡×裳粝亍?986年毕业于沈阳鲁迅美术学院。现任鞍山师范学院美术学院院长、副教授，辽宁省美术家协会理事，鞍山市美术家协会副主席兼秘书长，鞍山市民间文艺家协会主席。多年从事艺术教育和美术创作，并有多篇艺术论文散见于各艺术刊物。 大美西藏之佛光 艺术品的生命长度，不断地被受众所延长。与此同时，艺术品本身的主题思想、绘画技巧及趣味格调等要素也构成了其独特的艺术宽度。当然，不同的受众对艺术品的反应也不尽相同。特别是当受众的群体，处于不同的地域、不同的民族和不同的国度文化背景下，艺术品的解读过程变成了受众对艺术品的再创作，这就使得艺术品生命的宽度也在不断的拓展。当无数美好的艺术作品的长度和宽度不断延展，相互交织，渗透到人们的心灵深处，进而起到美育和教化作用。 卜：你是怎么看待绘画的多元性与个人风格的形成？ 周：多元性是指宏观视角下的大类比较，而不是某位画家与另一位画家，某幅作品与另一幅作品的个性化差别。从这个层面来讲，西方绘画，在百余年前进入中国时，主义和流派并不多元。到了1949年以后，西方绘画在我国才成燎原之势。当时，现实主义的创作思想、主题与技法占据主导。尽管西画流入后所激发出的“油画民族化”“油画与国画的交汇融合”等思潮与探索成为艺术创新的主流追求，而且也带来了百花齐放的态势和阶段性成果，但如今回顾起来，当时仍然是主义与形式不够多元。这种局面，在改革开放以后有了根本性转变。国门大开，绘画领域的国际交流频繁多样，高校的专家学者、广大艺术家以及留学生等各类艺术考察者，通过走进西方的博物馆、美术馆，近距离接触经典原作，阅读大量精美画册与艺术高仿印刷品，也包括那些经典名作的高清电子版，等等，直接触摸到了西画的原貌和西方美术史的全貌。对于西方古典主义技法步骤、印象主义的研究成果、后印象主义的思想主张、现代主义和后现代主义的新艺术观等美术演变历程中各个流派的艺术内涵的发展脉络，有了全面深刻的认识和学习。这种多元的思想认识，带来了中国油画真正的多元化和前所未有的新面貌。 卜：中国当代画家在这样的大背景和条件下，又是如何产生个人风格的呢？ 周：个人风格对艺术家来说，应该是一个包罗万象的大命题。它不仅是通俗意义上对艺术独创性的思考，也不只局限于单纯的艺术流派或思想倾向的区隔，它更是一种艺术思维的再现，是个性意识的自然流露，也是经年累月艺术修养和审美经验累积在创作中的必然觉醒。 尤其在当下的艺术环境里，它更像是对艺术发展史的普遍解读与个人艺术实践后的复合产物，个人风格绝不可能孤立于所有艺术形态而出现，人们在各领域中不断创新，同时又在丰富着各个流派的维度，所以个人风格是最能够体现共性与个性辩证统一的艺术命题。 中国当代的画家，正在为我们展示着新的视角、新的艺术构造与观察的方式。绘画技艺上的兼容并蓄在不断汲取着外来的营养，而内心的观照则为作品提供着独特的艺术意趣。随着艺术思想的开放，越来越多的社会生活、人生阅历都可以成为题材的选择，而日渐成熟的世界观和价值取向又让艺术家能够在传统的符号和语言里推陈出新，创造出反映时代特征的艺术语言，而这些向外和向内的共同生长也不自觉地融合在艺术探究之中，渐渐成为个人风格形成的本质原因。 所谓个人风格，不应是一味逃避固有艺术形态的个性激变，也不是刻意创造全新艺术语境的偏执追求，而应是个人思考在艺术流变过程中对变化与更替的适应和生发，是思想与技艺的深度融合，这种浑然天成的艺术结晶才能够在时代的大浪

文章来源：《鞍山师范学院学报》 网址: http://www.assfxyxb.cn/qikandaodu/2020/0803/329.html